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《里姆斯基-柯萨科夫 - 天方夜谭&俄罗斯复活节序曲 - 小泽征尔》  

2010-07-08 21:27:26|  分类: 音乐 |  标签: |举报 |字号 订阅

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       尼古拉·里姆斯基-柯萨科夫(Nikolai Rimsky-Korsakov, 1844-1908)于1844年3月18日生在俄国季赫文的一个贵族家庭。父辈大都是军官。母亲会弹钢琴。受母亲影响,里姆斯基-柯萨科夫从小酷爱音乐,并受到一些基础训练。12岁时,里姆斯基-柯萨科夫进彼德堡的海军学校学习。这期间,他得到了更多接触音乐的机会。课余,他坚持学习钢琴,并且常常去观赏歌剧和音乐会。当时,他最熟悉最喜爱的作品就是俄国著名作曲家格林卡的歌剧《献给皇帝的生命》。格林卡作品中强烈的民族特征给他留下了深刻的印象。
       里姆斯基-柯萨科夫专心学习音乐,发生在他认识巴拉基列夫之后。巴拉基列夫是俄国著名的作曲家,他高举弘扬俄罗斯民族音乐的旗帜,团结了一群志同道合的青年音乐家,除了里姆斯基-柯萨科夫,其中还有穆索尔斯基、居伊、鲍罗丁,他们组成了人们熟悉的“强力集团”。里姆斯基-柯萨科夫加入到“强力集团”之中以后,得到了其他成员的大力帮助。他在巴拉基列夫指导下学习作曲,分析格林卡的作品,还研读了法国作曲家柏辽兹的《管弦乐法》。
       1862年,里姆斯基-柯萨科夫从海军学校毕业后,以预备士官身份参加了快速大帆船“阿尔玛兹”号长达三年的远洋航行,访问了很多国家。辽阔浩瀚的大海,使他终身难忘。不难想象,他所以日后在作品中对大海有非常出色的描绘,在很大程度上得益于年轻时的海上生活。航行中,他坚持创作,回国后,已经完成了《降e小调第一交响曲》。其时,巴拉基列夫为推行音乐教育,在彼德堡创建了一所免费音乐学校。里姆斯基-柯萨科夫的《第一交响曲》就是在这里首先面世的,并一举获得成功。两年后,他的另一部管弦乐作品《塞尔维亚主题幻想曲》,由巴拉基列夫指挥在彼德堡演出,同样大受欢迎,这次演出标志着“强力集团”正式诞生。
       1866年,里姆斯基-柯萨科夫结识了格林卡事业的直接继承人、著名作曲家达尔戈梅斯基。他常常出入于达尔戈梅斯基家中,向前辈讨教,与前辈作曲家讨论俄国音乐的出路。1867年冬,柏辽兹来俄国访问,里姆斯基-柯萨科夫大喜过望。不想这时柏辽兹年事已高,几场音乐会后,便起程回国了。里姆斯基-柯萨科夫拜见柏辽兹的愿望未能实现,但他出席了柏辽兹亲自指挥的音乐会,也受益至深。第二年,在巴拉基列夫和穆索尔斯基的帮助下,里姆斯基-柯萨科夫根据阿拉伯故事创作了第二部交响曲《安塔尔》。
       1871年,海军中尉里姆斯基-柯萨科夫被彼德堡音乐学院聘为教授。当对,虽然他已写有不少作品,且有一些影响,但从未系统学过作曲技术,对所要教授的内容只有模糊的概念。如今为人师范,他深感力不从心,惶恐不安,于是,私下里抓紧自学,认真钻研柴科夫斯基的《和声学》和凯鲁比尼的《对位法》,以补不足。奋发努力,终有所得,日后他出版了自己的和声学著作。在“强力集团”中,里姆斯基-柯萨科夫一枝独秀,只有他不满足于一知半解,全面深入地研究过作曲理论。1871年的秋天,家人去国外疗养,里姆斯基-柯萨科夫留在国内住在穆索尔斯基家中。当时,穆索尔斯基正在创作他的歌剧《鲍利斯·戈都诺夫》。里姆斯基-柯萨科夫则与他为伴,着手创作自己的第一部歌剧《普斯科夫女郎》。两部著名的俄罗斯歌剧,就这样出之于同一个时间,同一套房间。第二年,里姆斯基-柯萨科夫与一位女钢琴家结为伉俪。蜜月中,他们一起阅读果戈里的名作《五月之夜》,新娘建议丈夫以此书为题材写部歌剧,六年之后,终于完成。
       1873年,里姆斯基-柯萨科夫被任命为海军军乐队督察。他利用这个机会,对各种乐器做了细致研究,为日后的传世名著《管弦乐法原理》做了充分准备,并完成了《长号协奏曲》和《竖笛小协奏曲》。在此期间,里姆斯基-柯萨科夫还担任着巴拉基列夫的免费音乐学校校长,组织学生演奏了许多国外的优秀曲目,包括当时欧洲很难听到的巴赫、亨德尔的作品。他一边勤奋工作,一边深入研究学习俄罗斯民歌,并且修订出版了格林卡编配的《俄罗斯民歌百首》。
       1881年,挚友穆索尔斯基去世。里姆斯基-柯萨科夫耗费了两年的心血,将穆索尔斯基的作品修订出版。虽然他为老朋友做出了很大贡献,但是,后来人们觉得还是穆索尔斯基最初的原作更富有创新价值。
       1887年,里姆斯基-柯萨科夫完成了《西班牙随想曲》、交响组曲《舍赫拉查德》(又译“天方夜谭”)和歌剧《萨德阔》。这时,他准备辞去公职,专心从事创作,不幸另一位朋友鲍罗丁也去世了。鲍罗丁是著名的化学家,又是“强力集团”成员,他留下了许多出色的音乐作品。里姆斯基-柯萨科夫和他的学生格拉祖诺夫又着手修订了鲍罗丁的遗作。
       1905年的俄国革命风暴波及到了彼德堡音乐学院。学生们纷纷举行集会,抗议当局,支持革命。校方出面干涉,并敦请政府派来军警镇压学生,扬言要严惩带头闹事者。里姆斯基-柯萨科夫为了维护学生们的自由权利,仗义执言,挺身而出,与校方当局据理抗争。校方大为恼怒,以隐居幕后煽动学潮的罪名,革除了里姆斯基-柯萨科夫的职务。警方同时发出命令,禁止上演他的作品。当局的倒行逆施,引起了轩然大波,格拉祖诺夫、里亚多夫等一大批音乐学院同仁也愤然提出辞呈。同情支持里姆斯基-柯萨科夫,谴责政府卑劣行径的呼声,来自全国各个角落,国外一些文化名人也纷纷表态抗议沙俄政府。1905年12月4日,里姆斯基-柯萨科夫冒着被捕的危险,亲自主持了一场作品音乐会,帝国歌剧院最优秀的演员都踊跃前来参加,全部演出收入都捐给了贫困的工人家庭。四面楚歌之中,政府被迫收回成命。次年秋天,里姆斯基-柯萨科夫等回到了音乐学院。年高望重的作曲家对自己能置身于人民群众的斗争中,深感自豪,他将这一年称为“伟大的一年”。他的最后一部歌剧《金鸡》遭到沙俄政府禁演。直到里姆斯基-柯萨科夫1908年6月21日于柳宾斯克逝世之后,这部歌剧才被允许搬上舞台。
       里姆斯基-柯萨科夫不为一时成功的虚名所迷惑,毕生脚踏实地勤恳努力,他的作品深受人们喜爱,他的正义感和务实精神也赢得了举世敬仰。其作品风格包含了四项特质:旋律是古老的俄罗斯风格,而节奏是独创;和声华美而大胆;他对乐器的编配极具才能,音色的混合自然而华丽;另外,他的作品也散发着旧俄作曲家罕见的开朗与温馨。他创作以歌剧和交响乐为主,题材大多取自历史、文学和民间神话传说。音乐以俄罗斯民歌为基础,同时汲取了东方民族音调,既具有鲜明的俄罗斯民族特征,又散发着异国风味。作品多以艳丽的旋律和配器,描绘风俗景物和神话境界而著称。同穆索尔斯基和鲍罗丁相比较,他的创作领域更宽阔,体裁形式更多样,写作技巧更完善,但是在思想内容的深度上和音乐语言的独创性上略为逊色。
       里姆斯基-柯萨科夫本身较专长于理论作曲,尤其是管弦乐编曲和色彩运用方面对后世影响颇大。他从事音乐教育活动长达37年,教学经验丰富,培养了许多音乐人才。著名的学生有:格拉祖诺夫、里亚多夫、阿连斯基、史特拉汶斯基、米亚斯科夫斯基、李森科、维托尔、巴兰奇瓦泽等。他的著作有《和声学实用教程》(1886)、《管弦乐法原理》(1913)和自传《我的音乐生活》(1909) ,都有中译本。
       他的作品包括《雪姑娘》、《姆拉达》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《五月之夜》和《金鸡》等八部歌剧;在管弦乐曲方面有交响组曲《天方夜谭》、序曲《俄国复活节》、《西班牙随想曲》,交响诗《萨特阔》、交响曲《安塔尔》等,此外,还有许多声乐曲室内乐曲和钢琴曲等。
 
       交响组曲《天方夜谭》又译《舍赫拉查德交响组曲》, 作于1888年,管弦乐曲。 同年在彼得堡首演。 这一组曲取材于著名的阿拉伯民间故事集《一千零一夜》(即《天方夜谭》)。 
       《一千零一夜》故事集是阿拉伯人民的智慧结晶,是阿拉伯伊斯兰教世界各民族对世界文学的重大贡献。这部伟大的民间故事集内容包罗万象,有格言、谚语、寓言、童话、恋爱故事、冒险故事、历史故事和名人轶事等,写情写景深刻生动,真实地反映出中世纪中近东国家的社会制度、生活方式、宗教信仰和风土人情。《一千零一夜》故事集对西方各国的文学、绘画和音乐的影响很大,里姆斯基-柯萨科夫的交响组曲《舍赫拉查德》(如由阿拉伯原文音译应为《山鲁佐德》),便是以《一千零一夜》故事集中的个别情节写成的。 
       里姆斯基-柯萨科夫的交响组曲《舍赫拉查德》由一些阿拉伯东方的画面和形象交替组成,其中有的是风俗性的趣闻,有的是幻想性的大自然景色或爱情的场面;有时充满炽热的激情,有时则是细腻、温柔和静观的抒情诗。所有这些都以诗意为其基调,洋溢着浪漫主义的敏锐感情,散发出东方神话故事的芳香。这组乐曲在1888年间写成。里姆斯基-柯萨科夫八十年代创作的最典型的特点,便是概括的标题性,像交响组曲《安塔尔》那样,作者在这部作品总谱扉页上也有如下一段文字说明: “苏丹王山鲁亚尔认为女人都是不忠实的,他发誓要把自己的每一个妻子在第一夜之后全都处死;但是舍赫拉查德王后由于善于用故事来取悦她的丈夫而救了自己的生命,她的故事连续讲了一千零一夜,因此山鲁亚尔为好奇心所驱使不断延缓她的刑期,最后完全打消了自己的主意。舍赫拉查德为他讲述许多奇事,引用了诗人的诗句和歌曲的歌词,一篇童话套着另一篇童话,一则故事套着另一则故事。” 
       当然,像这样的说明并没有涉及任何情节的发展和故事的内容。本来里姆斯基-柯萨科夫在这套组曲的初版中曾经为其中的每一首乐曲安排一个比较明确的小标题,但是后来再版时又把它删掉了,因为作者只想把听者的想象纳入他自己的想象的轨道,而对其中更详尽、更具体的细节,则留给听者按各自的意愿和心情自由地去领略。不过,为了便于了解这部作品的标题性构思,我们对其中各首乐曲进行分析时还是把它写出来为好。
       这套组曲中的四首乐曲各描绘一个音乐画面,但画面之间并没有共同的情节联系,为此,作者运用两个类似主导动机的主题,或相交替或相盘结地反复在这些乐曲中出现,借以促成全曲的发展。其中一个主题用以代表讲故事人舍赫拉查德的音乐形象,好像作为画面的前景屡次出现在各首乐曲之间,仿佛不时在提醒听者注意所有这些故事全都出自舍赫拉查德之口似的。
       《俄罗斯复活节序曲》作于1888-1889年,原标题为《星期日序曲“光辉的节日”》,在俄国,复活节又称为“光辉的节日”。此曲从俄罗斯东正教圣歌《奥比霍德》中选取了一些旋律,里姆斯基-柯萨科夫在自传中这样概括此曲:“从受难礼拜六傍晚幽郁神秘的气氛,转为复活节星期日早晨尽情欢乐聚会的气氛。”
       《俄罗斯复活节序曲》和他同时创作的《天方夜谭》与《西班牙随想曲》一起,标志着里姆斯基-柯萨科夫创作生涯中纯“民族风格”创作期的结束,也标志着他将开始短暂地受到瓦格纳的影响。

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